什么是美女这个问题，每个人有不同的回答，理性的人会说，世无正色，悦目为姝；感性的会罗列一大堆的硬件条件，从身高到脸型到肤色深浅，不一而足。因为民族、人种、文化的差异，是否有这么一个公约数，即必须具备的某几项条件，才能称之为美女？我们可以试着总结一下：

虽然健康美的理论传播了半个世纪了，但能够美白的各种美容霜、沐浴露仍然卖的不错。

主流的媒体形象还是雪肤花貌参差是，奥蜜·坎贝尔，哈利·贝瑞那种黑玫瑰实在还是点缀。

皮色的深浅浓淡，还不足以决定美女与否的入选资格。

身高当然是以高为美，但由于个体差异太大，那种T台模特一米八几的居高临下还是太富侵略性，一般还是以适中的身材为当，关键是比例。一般认为头小腿长为美。

头小为美？虽然画画的朋友都知道那些专业的比例要求，什么站七坐五，雕塑英雄人物的时候要求九头，现实生活中来这么一位大头针，你觉得如何？吴佩慈被称做九头美女，你可以拿她的照片比比看是几头，（切记和鲍鱼的头数相反，）还要注意镜头的视角高低。

一般认为腿长为美，在这点上东方女性是吃了大亏，亚洲的蒙古人种特点决定我们整体特征是身长、四肢相对较短，故古典美女强调的是水蛇腰，不以史湘云那种鹤势猿形为美女的标准。鸦片战争后，西风东渐，文化自信心被冲击的支离破碎，审美观念的差异没有融合，只有见贤思齐，以己之短比他人之长，捉襟见肘可想而知。现在去看民国时期的烟花行里的十美图，都只见一个个冬瓜一样的身材，是我们在美貌上进化的特别快呢，还是我们的眼光变了？

眼大为美？但是传统的美女都是丹凤眼，烟视媚行，直到现在，日本的艺妓化妆还保留了这一古风。那种囧囧有神的大眼在过去是被称做贼眼，是淫相。

嘴小为美？樱桃是美女的必备家当，那茱莉亚·萝卜丝、索菲亚·罗兰和姚晨该去自杀了。

细腰为美？当年的好莱坞歌影双栖明星雪儿为了身材不惜动手术摘去两根肋骨，这种对于美的追求也决非一般人能想象的。安格尔的大宫女和其他那些古典油画中的美人就都该去抽脂。

还有媒介和目标的差异。

在传统的的观念中，不论东西方，鹅蛋脸，瓜子脸是美的。埃及艳后有着宽广的额头，我们的武则天也是广额方朔，就连伊丽莎白泰勒也是浩荡的大脸上排布着富有进攻性的五官。

但由于近现代社会传媒的发达，人们认知事物的途径多渠道化，正如张爱玲的描述，我们是处在一个二手的社会里：总是先看见大海的影像描述才看到真正的海，先通过电影电视书籍的练习才体会爱情的震颤。因此，通过某种渠道所形成的形象先验的占据了我们的审美思维——小脸的才是美，上镜呀，脸大了顿时就有了几分蠢像，再拍红楼梦，类似宝姐姐那种面似银盆的古典闺秀大概只能演个什么粗使丫头了。

于是，整个社会发展出一种残忍的瘦脸术，卖能瘦脸的美容霜者有之，拔牙者有之，掀开皮肤磨骨者有之，只有周迅这种孤寒小脸才能大红特红，哪怕是狐狸也有男人为她在梦魂里犯禁，赵薇只配当个黄脸婆整天忧心忡忡。

本来影视是我们了解世界的一个手段，但现在反过来，客体成为主体，为了在媒介、渠道上展现美，美的标准也变化了。真实的美让位于表现出来的美，大家也给予认可。好比替皇帝选妃的宦官左右了皇帝的意志。真可怕。

那么什么是美呢？有一次看电视访谈节目，洪晃说芙蓉姐姐丑，大不以为然，就女人的长相来说，洪晃实在不如芙蓉漂亮的。芙蓉的问题在于俗。使她倍受攻击的是她的扭捏作态，而她不合于现代审美观点的高头大马、丰腴身材更是推波助澜，众口铄金，芙蓉成了丑的了，连带着网络上糟蹋了一个好花名，现在没人敢做芙蓉女儿诔了。

说了这么多，好像还真的应了那句老话，美是没有标准的。在这个疯狂堕落的世界里，追求外在的美丽是一件多么虚妄的事情，不如做一个道德至上主义者，以以有限的生命追求无限的道德高尚，心灵美才是最重要的，诸位然否？

以前看老京剧电影《宋世杰》，周信芳老先生的那个版本，遇杨春那折，宋世杰上场的时候夹着一个大枕头，唆使杨春告状后，下场时，还有个身段，把大枕头抛给杨春。看一些舞台版，改为一个包袱。以前不明白这个东东是什么玩意，觉得人老了就是麻烦，出门还要罗哩罗嗦的带这么些东西。后来看了沈从文、扬之水、孟晖诸位先生的相关名物研究文章，才明白宋世杰老先生抱的应该是一个隐囊，就是供人倚凭的软囊。犹今之靠枕、靠褥之类。结合剧中宋世杰出场时候的念白，是明白这个老头子就是提了个马扎来看热闹了。

四进士的故事背景在宋朝，从家具发展的沿革来看，隐囊已经是末期了，即将被椅子之类的垂足而坐的家具所取代，但是在戏剧中，还保留了这一古老的遗风。虽然今人已经不理解这种东西的用处，（不然不会在现代的演出本中改为包袱）但还是依样描画留存了下来。古典的戏曲总是保存着旧时的美好，例如古典的礼义廉耻四维八德的道德，也比如这个小小的隐囊。

与此相反还有一个今人误解古人的小道具的应用。

看过两次计镇华的《邯郸梦》，倒数第二场，已经变成哈利波特魔法院长邓布利多的卢生，大红灯笼高高挂、采战过度，余日无多，要焚香净手写一道钟王法帖的遗奏，为他孽生的儿子讨一个出身。在表现焚香净手的时候，丫鬟捧过一个常见的供炉，高耸插着三炷香，计帅颤巍巍在上面熏了手。

在我们现代生活中，一般人说起焚香，好像只有这种供炉高插线香的形式。其实，这种香炉式样，更多的是祭祀用，而线香，也是明代以后才逐步广泛普及起来的。

那时候的人在鼓琴或写重要文件，表示珍重的时候，焚香净手所用的香炉和香的形式更多是用香丸、香片等颗粒状的材料放在盒装香炉里用微火焙烧，散发出的香烟来熏濡，借之余香盈手，或随妙音播散，或集于纸上芳馥。

《邯郸梦》的故事在唐代，那时候线香还没出来呢。

这点小知识也是得之于孟晖先生的《画堂香事》《花间十二声》，扬之水先生的《古今名物鉴证》等书。

当然我不是苛求戏剧物美工作者一定要“无事无来历”的考证，这也未免有点过于刻舟求剑、胶柱鼓瑟，但以后的演出中那三根线香就可以免了吧。演员表演的时候，还要担心不让髯口、服装挂到，也免得让观众担心那小小的香头烫了心目中大熊猫。